sábado, mayo 03, 2008

Reseña de Manga: Planetes

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REVIEW: Nuestra historia nos sitúa en el año 2068. La humanidad ha salido de su cuna, el planeta Tierra, y los humanos se dividen ahora entre los que se encuentran en el mismo planeta Tierra y los que se encuentran en la Luna y en Marte. En plena conquista del espacio presenciaremos un accidente espacial. Dicho accidente fue producido por un desecho espacial y cobró las vidas de muchos pasajeros de la nave comercial Alnail-8, la cual explotó en el espacio. Dicho accidente abrió los ojos al mundo de que el problema de la basura espacial es un tema de gran importancia y protagonismo en la carrera y conquista espacial.

Satélites artificiales en desuso, tanques de naves abandonados, residuos derivados de construcciones espaciales y un largo etcétera son parte de dichos residuos. Todos estos desechos orbitan alrededor de la Tierra a velocidades que rondan los 8 km/s. El impacto de uno de estos objetos con una nave espacial podría provocar un grave accidente. Es más, dichos desechos espaciales al chocar con un objeto artificial producen más desechos, y esos nuevos desechos a su vez generan nuevos desechos. Este fenómeno aumenta geométricamente el número de desechos espaciales, pudiendo lograr que dichos desechos orbiten alrededor del planeta tierra, haciendo que esta quede aislada del espacio. Este fenómeno es conocido como El síndrome de Kessler. Para evitar este fenómeno, empresas privadas ofrecen el servicio de limpieza espacial.

Con esta introducción se nos presenta a quienes serán nuestros protagonistas seis años después de lo dicho anteriormente: un grupo de recogedores de basura espacial y tripulantes de la nave DS-12. Ellos son la capitana norteamericana Fee Carmichael, el Japonés Hachirota Hoshino (conocido como Hachimaki por el cintillo que ocupa), el ruso Yuri Mikhailokov y la japonesa Ai Tanabe, quien es la última en unirse al grupo antes mencionado. Todos trabajan duramente en la órbita terrestre para limpiarla de basura, aunque cada uno tiene distintos motivos para hacerlo.

Lo que mueve a Hachimaki es su deseo de tener su propia nave espacial para así poder viajar por el sistema solar como el quiera, y ya que la paga por ser recogedor de basura espacial es bastante alta es que trabaja como tal para lograr su sueño. Yuri y su mujer eran pasajeros del Alnail-8, su mujer desapareció en el espacio debido al accidente por lo que Yuri trabaja recogiendo desechos con la esperanza de poder encontrar a su difunta mujer. Fee trabaja hace muchos años en el rubro y no le van bien los "quehaceres terrestres". Tanabe se incorporará al espacio con la fuerte convicción que el amor lo arregla todo, que sin amor nadie puede existir y que el espacio no puede estar ajeno a esto.

Este grupo de protagonistas estará rodeado de disímiles personajes secundarios, como el padre Hachimaki o el hermano de Hachimaki o Locksmith o Hakim, los cuales tendrán su aporte en la historia que influirá de manera directa o indirecta en las acciones y decisiones de nuestros protagonistas.

Así comienzan las aventuras y vivencias de este grupo de trabajadores espaciales. Personas que no estarán exentas de pasiones humanas y mucho menos de los peligros inherentes a ese entorno hostil. Una historia llena de mensajes. Tal como dice la presentación del primer tomo, esta es una historia llena de carácter humano.

SOBRE EL AUTOR: Makoto Yukimura es un joven mangaka que se ganó el respeto del medio con su primera obra. Yukimura nació el 8 de Mayo de 1976 y estudió arte en la universidad de Tama. Su carrera comenzó muy joven siendo ayudante de Shin Morimura.

Su debút fue en 2000 con su aclamada obra "Planetes", serializada en la revista Weekly Morning de la editorial Kodansha. Luego lo siguió "Sayōnara wa Chikai no de", un drama histórico samurai de 4 tomos de duración. Actualmente se encuentra trabajado en "Vinland Saga" desde Octubre de 2005 y que consta a la fecha de 5 tomos recopilatorios.

Como dato a tomar en cuenta, Planetes ganó el premio de Seiun japonés (premio a la mejor obra de ciencia ficción) en 2005.

COMENTARIO FINAL: Una historia de ciencia ficción donde lo fuerte no es la acción, sino más bien la mirada crítica y filosófica de un tema que está más cerca de lo que algunos creemos. La obra está llena de mensajes y de situaciones que dan pie a la crítica y reflexión. Pero no toda la obra es así, puesto que también hay espacio para el humor. Una obra que deja mucho en muy poco (4 tomos).

El transcurrir de la historia es sencillo al principio y un poco engorroso/filosófico al final. Yukimura toca temas bastante interesantes y de manera muy científica, lo que hace pensar que al dibujar su obra se documentó mucho en el tema espacial para poder dar un trato digno a la historia. Con estudiar ciertos aspectos del espacio me refiero, por ejemplo, al síndrome de Kessler, la fobia espacial, los selenitas y el cómo entender la muerte en el espacio entre otras. Una obra que al menos a mí me ha hecho aprender algunas cosas bastantes interesantes, es decir, me dejó algo. Lo que si le critico es su abrupto final. Creo que daba para quizás un tomo más sin problemas.

Respecto a los personajes, cuando comienza la historia uno piensa que el personaje principal será Yuri (dado el inicio con el Alnail-8). Si bien no es el personaje principal, sino que es Hachimaki, el papel de Yuri en la obra se diluye a medida que avanzan los capítulos. Creo que se le podría haber dado un poco más de peso a un personaje que tiene una pasado relacionado a los desechos espaciales. Creo que el resto de los personajes "cumple bien" su papel, madurando psicológicamente a medida que avanza la historia, sobretodo en Hachimaki.

El dibujo es quizás un poco simple pero me ha gustado bastante. Los artefactos y trajes espaciales tienen bastantes detalles y están muy bien dibujados, dando la sensación de no estar dibujados al azar y confirmando el hecho que Yukimura se debe haber documentado antes de realizar esta obra. Fondos bien realizados que no recargan el dibujo (no todo sucede en el espacio). Si se le podría criticar los disímiles perfiles de los personajes. Lo que nunca entendí, es que en los primeros tomos Hachimaki tenía el pelo de color claro, y en la mitad del primer tomo hasta el final de la historia su cabello es de color negro. Si hubiese explicación en la obra no podría esto.

La edición por parte de Panini bastante buena. Tomos de distinta cantidad de páginas (salvo que tomo #1 y #3) en los que su precio es proporcional al número de páginas (como siempre debiese ser). Una encuadernación correcta y un papel acorde al tiempo en que se editó la obra (2005).

Una obra intensa que hará pensar mucho, con capítulos y situaciones a veces impactantes. Una historia que plantea preguntas y situaciones morales. Una historia profunda que merece una oportunidad.

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Planetes
Guión: Makoto Yukimura
Dibujos: Makoto Yukimura
Número de Tomos: 4
Estado: Finalizada
Género: Seinen / Scifi
Editorial Española: Panini
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 7 / 10

Saludos!!

viernes, abril 25, 2008

Colecciones en Curso

Este topic sirve para presentar mi colección de mangas que aún no está completa. Pero ojo, no está completa no porque yo no quiera completarla, porque las obras siguen serializándose en Japón o algunas ya están terminadas en Japón pero localmente no están completas porque las editoriales aún no terminan de serializar los mangas en sus respectivos países.



MANGAS ARGENTINOS
MANGAS MEXICANOS
MANGAS ESPAÑOLES
Baron Gong BattleGreat Teacher OnizukaBerserk
DayDreamMonsterBleach
EvangelionZetmanBokko
Ranma 1/2 Claymore
Saint Seiya Episode GCollage Perfecto
Saint Seiya, The Lost CanvasÉrase una vez nosotros
 FullMetal Alchemist
 Gantz
 Hellsing
 Ikigami
Jyônosuke, El maestro de las cerraduras
Real
Vagabond
xxxHolic
¡Yotsuba!






MANGAS ARGENTINOS

Baron Gong Battle
Autor: Masayuki Taguchi
Tomos: 9 (finalizada)
Tomos editados en LA: 3
Review: Un grupo nazi descubre dentro de una pirámide egipcia, en 1944, un sarcófago con un extraño humanoide en su interior. Hitler encomienda a sus científicos experimentar con este, creando así una raza mutante, llamada Neo-Humes. Uno de estos abortos de la naturaleza, que en la actualidad se encuentran mezclados en las ciudades se descontrola y termina destruyendo la vida de Baron al asesinar a su novia. Es entonces cuando jura venganza y la conseguirá por todos los medios. Convirtiendo su propio cuerpo en un arma letal.
Comentario: A la fecha, aún no he podido leer los tomos que tengo en mi poder. Espero hacerlo pronto.
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DayDream
Autor: Saki Okuse (guión) y Sankichi Meguro (dibujos)
Tomos: 9 (abierta)
Tomos editados en LA: 9
Review: Existen dos puntos de vista en este mundo. La visión de los vivos y la de los muertos. Hay personas que pueden ir y venir libremente entre esos dos mundos, entre esas personas hay una chica llamada Misaki Saiki. Ella ve con sus "ojos" y habla con su "boca" a un mundo desconocido para nosotros. Las personas como ella son llamadas "Kuchiyoseya" (un tipo de shamán que puede comunicarse con los fantasmas de los muertos que rondan en el mundo). Pero además, Misaki Saiki es conocida como la reina del S&M. Su amigo Soichiro la recluta para trabajar resolviendo misterios sobrenaturales, junto a sus cualidades físicas y psíquicas, y armada con una cuerda poseída por un demonio, esta chica de 19 años arriesgará su vida (por una buena cantidad de dinero) para llevar a los espíritus impuros al otro mundo.
Comentario: Aunque al principio no me llamó mucho la atención, debo decir que al darle una "segunda oportunidad" me di cuenta de lo profundo del dibujo y la trama: no es llegar y leer el manga (no es fácil su comprensión) pero sin embargo esa trama engorrosa llega a ser muy atrapante. Sin embargo, a los pocos tomos, ya me aburrió dado la complejidad de la historia, y los fondos recargados. A mi no me gustó.
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Evangelion
Autor: Yoshiyuki Sadamoto y Gainax
Tomos: 11 (abierta)
Tomos editados en LA: 22 (equivalente a 10 tomos japoneses)
Review: Enmarcada en un futuro post apocalíptico en que la Tierra ha sufrido una catástrofe conocida como el Segundo Impacto, cuenta la historia de un chico bastante depresivo y apático llamado Shinji Ikari. Este personaje se verá súbitamente envuelto en la guerra más importante que la humanidad alguna vez tuvo que enfrentar: la llegada de los Ángeles. Para enfrentarlos, la ONU crea NERV que será la encargada de mantener y manejar a los Evangelion, humanoides gigantes cubiertos de armaduras mecánicas, que constituyen la única línea de defensa posible contra este enemigo; los cuales solo pueden ser manejados por chicos que hayan nacido en la fecha de la catástrofe planetaria.
Comentario: Una historia que mezcla de forma magistral la ciencia ficción, el misterio y los mechas. Un dibujo correctísimo. Una lástima su cadencia, aunque se rumorea que no falta mucho. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.

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Ranma 1/2
Autor: Rumiko Takahashi
Tomos: 38 (finalizado)
Tomos editados en LA: 36 (los 24 primeros correspondientes a los 12 primeros tomos, por lo que en realidad se podría decir que se han editado 26 tomos)
Review: El manga original que dio origen a la famosa serie de TV. La historia de cómo Ranma Saotome y su padre Genma fueron a entrenar al legendario Zhou Quan Xiang (Jusenkyo) de China y terminan cayendo en una de las varios manantiales de ese lugar, famoso por contener cada uno una maldición distinta a quienes caen en sus aguas. Así es como cada vez que se mojan con agua fría Ranma se convierte en mujer y Genma en oso panda, y deben mojarse con agua caliente para poder regresar a la normalidad. La trama se complica cuando Ranma vuelve a Japón y descubre que su padre lo comprometió con Akane Tendo, la hija de su mejor amigo. Mientras Ranma y Akane tratan de deshacer la maldición, deberán hacerle frente a un ejército de personajes delirantes que querrán enamorar a uno y exterminar al otro.
Comentario: Bueno, ¿que decir de la obra maestra de Rumiko Takahashi que no se sepa?. Ah si!!, que es muchísimo mejor y más entretenido que el clásico anime que todos conocemos. Una historia divertidísima de principio a fin... nunca dejando de lado su originalidad. 100% recomendable. Amo a Shampoo!!! (L).
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Saint Seiya Episode G
Autor: Masami Kurumada (guión) y Megumu Okada (dibujos)
Tomos: 13 (abierta)
Tomos editados en LA: 26 (correspondientes a 1/2 tomo japonés)
Review: La historia narra como Aioria carga con la pesada culpa de la traición de su hermano hacia el Santuario. Traición que no fue tal, porque como se sabe, sólo intentó salvar la vida de la Diosa Atena de las manos del patriarca. Para comprobar su honor, lo someten a varias misiones: en primer lugar debe derrotar a un supuesto grupo terrorista que amenaza con hacer volar un reactor nuclear, pero resulta ser un caballero renegado... Con estas misiones, Aioria irá aprendiendo varias lecciones de vida.
Comentario: Cito a Megumu Okada: "Creo que a estas alturas no hace falta explicar qué es Saint Seiya, puesto que es una obra conocida en todo el mundo. Pues bien, voy a continuar la historia (aunque sería más exacto decir que voy a contar la historia anterior al manga original)...". Para los que cuando chicos (incluso aún) vibraron con las aventuras de Pegaso y cía, este manga narra la historia de Aioria (Caballero de Leo) que trata de limpiar el nombre de su hermano. Muy buen manga, con mucha acción y con el condimento que hace de los caballeros de zodíaco un clásico del anime. Puede ser que el dibujo sea raro y chocante al principio (comparándolo con el original de Kurumada) pero a mí me gustó mucho. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Saint Seiya, The Lost Canvas
Autor: Masami Kurumada (guión) y Shiori Teshirogi (dibujos)
Tomos: 6 (abierta)
Tomos editados en LA: 7 (correspondientes a 1/2 tomo japonés)
Review: Un nuevo manga relacionado a la historia de Saint Seiya, dedicado íntegramente a la batalla con Hades que se dio hace más de 260 años respecto de la época actual: cuando Dohko todavía era joven, Shion no era un fiambre, no había luz eléctrica y los caballeros actuales siquiera figuraban en el mapa. Pero nadie lograría salvarse de un Pegaso protagonista (el antepasado de Seiya), quien descubriría que su mejor amigo de la infancia (y principal motivo para ser un caballero) es en realidad el cuerpo elegido por el Dios de los Muertos (Hades) para hacer sus maldades sobre la Tierra. Sasha, la Atena de la época, se ve en la necesidad de alistar a todos sus guerreros para la batalla que se acerca, mientras sus allegados más cercanos se ven en situaciones inesperadas y al borde de la más cruda muerte. Infinidad de batallas, nuevos personajes y parecidos sospechosos dan como fruto una de las más recientes publicaciones de Saint Seiya que está dando que hablar.
Comentario: Me ha parecido un manga bastante interesante en cuanto a la temática, aunque el dibujo para mi es bastante simple respecto al manga original como al Episodio G (sobretodo en las armaduras). Un shonen de peleas bastante entretenido y que nos sigue mostrando secretos de este mundo creado por Kurumada.
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MANGAS MEXICANOS

G.T.O. Great Teacher Onizuka
Autor: Tohru Fujisawa
Tomos: 25 (finalizada)
Tomos Editados en LA: 25
Review: GTO trata la historia de Onizuka Eikichi, un ex-integrante de una banda de motociclistas y experto en karate, que quiere convertirse en profesor para marcar la diferencia...¿Como paso esto?... La historia empieza cuando Onizuka conoce a una chica llamada Erika, estudiante de secundaria, entonces hace lo imposible para impresionar a la chica, diciéndole todo tipo de mentiras. Cuando por fin la engaña para llevarla a un "love hotel", Erika le cuenta que se ha peleado con su novio. En ese momento, aparece en la calle un viejo calvo, gordo y cuarentón que, llorando, le pide a Erika que lo perdone, en ese momento se tira a sus brazos diciéndole ¡Perdón Profesor, fui muy mala!. ¿¡PROFESOR!?, piensa Onizuka al ver esa increíble escena, recapacitando y decide ser un "Great" (gran) profesor. La razón ¡podrá conocer y engrupir a un montón de chicas jóvenes y hermosas!. Pese a todo, empieza la andadura de Onizuka en la escuela privada Seirin Galuen, en donde tendrá que enfrentar a alumnos y profesores que lo odian por su forma de ser.
Comentario: El animé de esta serie fue un éxito total en Japón. Con esa información vi el animé y lo encontré genial!. Por ese motivo empecé a coleccionar el manga. Lo malo es que es de la editorial mexicana vid, del cual la calidad de sus publicaciones no es la mejor, pero creo que Onizuka se lo merece. Manga que combina de forma genial la comedia, acción dejando enseñanzas de por medio. Dato adicional: existe un live action de GTO de 12 capítulos.
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Monster
Autor: Naoki Urasawa
Tomos: 18 (finalizada)
Tomos Editados en LA: 18
Review: Monster es un thriller en toda regla, con una historia sobre asesinatos, conspiraciones y acción que te atrapará. Esta obra trata sobre Tenma, un jóven médico cirujano que una noche recibe de urgencias a un paciente muy especial, un niño con una bala alojada en su cabeza; supuestamente víctima de un intento de asesinato. Tenma salvará la vida del niño, pero... ¿y si esta circunstancia cambiase el destino de muchas otras personas? ¿Y si el niño creciese hasta convertirse en algo mucho peor que un criminal... en un "monstruo"?.
Comentario: Una notabe historia de suspenso acompañada de un buen dibujo. Si algo caracteriza a Urasawa son sus increíbles guiones, y este no es la excepción.
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Zetman
Autor: Masakazu Katsura
Tomos: 8 (abierta)
Tomos Editados en LA: 7
Review: Jin es un muchacho con una señal circular en su mano, cuyo origen se desconoce. Desde que su padre fue asesinado por un monstruo, nota que cada vez que se enfada adquiere una fuerza sobrehumana e incontrolable, en tanto que el pasado de su padre y su turbulento presente se entremezclan en su mente. Por otra parte, el presidente de la corporacion Amagi busca a un misterioso ser llamado "ZET" que precisamente luce un circulo en su mano, lo cual se presta a especulaciones que iremos descubriendo en los sucesivos tomos de esta serie.
Comentario: Este seinen es muy complejo y fuerte de leer. A mi personalmente no me gustó. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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MANGAS ESPAÑOLES

Berserk
Autor: Kentaro Miura
Tomos: 31 (abierta)
Tomos editados en España: 30
Review: La vida de Gatsu ha girado en torno a un mundo, el de la espada. Fue recogido por Gambino, un mercenario, cuando era un recién nacido e instruido en las artes bélicas. Tras matar accidentalmente a su padre adoptivo comienza una nueva vida como mercenario. En su camino encontrará numerosas adversidades y enemigos aunque también grandes amigos.
Comentario: Uno de los mejores seinen que ha pisado tierra Española, con un grado de violencia y acción a niveles altísimos. Extra Recomendado!!.
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Bleach
Autor: Tite Kubo
Tomos: 32 (abierta)
Tomos editados en España: 22
Review: La serie sigue la vida de Ichigo Kurosaki, un estudiante de instituto de 15 años que tiene la facultad de ver espíritus. Un día una shinigami (dios de la muerte) llamada Rukia Kuchiki termina en casa de Ichigo persiguiendo un "Hollow" (espíritu maligno) que ataca a su familia siguiendo el aroma del gran "reiatsu" (poder espiritual) que Ichigo posee. En el transcurso de la lucha Rukia es herida gravemente, por lo que decide transferir una parte de sus poderes a Ichigo convirtiéndolo en "shinigami". A partir de aquí, comienzan las aventuras de Ichigo y Rukia, y a medida que transcurre la serie, se va profundizando la trama y se van desentrañando misterios del mundo de los "shinigami", la "Sociedad de Almas", y la acción toma lugar tanto en este mundo como en el "otro".
Comentario: Excelente shonen, el cual es muy conocido por una serie de anime que ronda los 150 capítulos. Si te gusta las peleas, mezcladas con un sano humor, este es tu manga. Muy Recomendado!!.
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Bokko
Autor: Hideki Mori - Kenichi Sakemi - Sentaro Kubota
Tomos: 11 (finalizada)
Tomos editados en España: 5
Review: Bokko, historia encuadrada en un contexto histórico real conocido como el período de los reinos combatientes de la antigua China, narra las peripecias de Mo Jia, una organización de tipo religioso-militar fundada por Mo Zi. Sus miembros, los Mo Zhe, defensores acérrimos de la paz, siguiendo las enseñanzas pacifistas de Mo Zi, y versados en las artes militares de carácter defensivo, acudían a la llamada de socorro de diversas ciudades asediadas por los ejércitos de los distintos reinos.
Comentario: Un seinen histórico de los que me gustan y que fue ampliamente recomendado. Cuando lo lea haré la reseña respectiva.
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Claymore
Autor: Norihiro Yagi
Tomos: 13 (abierta)
Tomos editados en España: 13
Review: Las Claymore son guerreras medio humanas medio demoníacas que acuden en socorro de los campesinos amenazados por unos monstruos antropófagos, los Yoma. Para combatirlos, estas guerreras utilizan enormes espadas y tienen que luchar contra la pérdida de humanidad intríseca al proceso de convertirse en una Claymore. En este exitoso manga publicado originalmente en la revista Shonen Jump mensual, asistiremos a las aventuras de Claire, una de estas luchadoras.
Comentario: Una historia muy interesante con mucha acción y misterio, con un dibujo que acompaña y mejora tomo a tomo. Muy recomendable para los amantes del shonen de peleas. Para mi, uno de los mejores shonen de mi mangateca. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Collage Perfecto
Autor: Kazurou Inoue
Tomos: 12 (finalizada)
Tomos editados en España: 8
Review: Maede Hachibe es un estudiante que anda en busca de la mujer perfecta. Pero busca demasiadas cualidades para una sola señorita. En su afán de lograrlo decide mudarse a Tokyo a una residencia estudiantil pero al llegar descubre que su habitación ardió más que Roma y debe mudarse al cuarto de las chicas donde lo esperan cuatro hermosas mujeres. Cada una con uno de los atributos que el pretende. ¿Por cuál se decidirá?.
Comentario: Al ser del mismo autor de Midori No Hibi, le tenía mucha fe, y no me descepcionó. Mantiene el mismo tipo de dibujo que lo hace muy cómico y "agradable a la vista", por lo que esperemos que mantenga el nivel en sus futuros tomos. Lo malo: estamos muy cerca de la edición japonesa, por lo que puede pasar que muchas veces tengamos una larga espera entre tomos. Recomendado!!.
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Eráse una vez nosotros
Autor: Hiromu Arakawa
Tomos: 12 (abierta)
Tomos editados en España: 12
Review: Nana Takashi es una joven y aplicada estudiante que, a diferencia de sus compañeras de colegio, no está colada por Yano Mothoharu, el chico más popular y atractivo de su clase. Pero poco a poco, Nana irá descubriendo cada vez más al ejemplar Yano, y podrá ver que detrás de sus forzadas sonrisas esconde una pesada sombra: la de una ex novia que lo engañaba con otro, la cual murió en un trágico accidente, destruyendo para siempre su confianza en la gente, el destino y el amor. Entre romance y desencanto, rozando profundos pensamientos psicológicos, planteando preguntas sin respuesta y tratando de descifrar qué son realmente los sentimientos deambulará la trama de esta genial obra.
Comentario: A la fecha, aún no he podido leer los tomos que tengo en mi poder. Espero hacerlo pronto, ya que me lo han extra-recomendado al igual que Reloj de Arena.
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FullMetal Alchemist
Autor: Yuki Obata
Tomos: 19 (abierta)
Tomos editados en España: 10
Review: FMA narra la aventura de los hermanos Edward y Alphonse Elric a principios del siglo XX, en un mundo donde la alquimia es una ciencia muy extendida. Una serie de sucesos desafortunados llevarán a los dos hermanos a sufrir una transformación al practicar una rama prohibida de la alquimia que les convertirá en dos personas muy especiales y que marcará el inicio de un viaje cargado de aventuras.
Comentario: Un notable shonen. Una obra que mezcla de forma magistral el misterio, la acción y el humor. El dibujo si bien en un principio puede parecer siemple es muy bueno y personalmente me encanta. Estoy esperando leer un par de tomos más para dar mi opinión, pero lo recomiendo y mucho.
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Gantz
Autor: Hiroya Oku
Tomos: 22 (abierta)
Tomos editados en España: 21
Review: Gantz es la historia de un puñado de gente que recibe una segunda oportunidad tras su muerte. Un ser desconocido y extraño que habita en una esfera y que se hace llamar Gantz, ofrece a los recién fallecidos recuperar su vida si consiguen sumar 100 puntos en un arriesgado y cruel "juego", en el que, armados con poderosas armas, deberán cazar a unos alienígenas. La trama comienza cuando, después de morir arrollados en las vías del metro, Kurono Kei y Kato Masaku aparecen en una extraña habitación en la que se encuentran otras personas que también han tenido algún tipo de accidente mortal. Este grupo esta compuesto por un profesor de primaria, dos yakuzas, un político, otros dos jóvenes y una chica que intentó suicidarse, tendrán la misma misión: destruir los alienígenas y sobrevivir.
Comentario: Un fuerte seinen de ciencia ficción, donde la violencia y acción abundan, y que son acompañados de una inceíble trama y dibujo. Este manga es todo un clásico, y más cuando comenzó a serializarse su segunda parte: Gantz, 2nd Phase: Catastrophe. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Hellsing
Autor: Kohta Hirano
Tomos: 9 (abierta)
Tomos editados en España: 8
Review: Hellsing es una serie de vampiros ambientada en Inglaterra, que trata sobre temas religiosos y ocultismo, vampiros originales y artificiales, disputas entre católicos y protestantes, etc. La organización británica Hellsing es una organización secreta gubernamental de corte protestante cuyo propósito es luchar contra enemigos sobrenaturales —en especial los vampiros— "en nombre de Dios y de su majestad la Reina". Se trata de un organismo dotado de gran poder para tomar decisiones (está por encima de Scotland Yard, incluso) y que cuenta con un gran número de efectivos, todos humanos militares o agentes especiales. Su nombre viene dado por el hecho de que su dirigente, Sir Integra, es descendiente directa de Abraham Van Helsing, quien venció a Drácula en la novela original. El manga se centra principalmente en esta organización y en la trama que pone en peligro su hegemonía.
Comentario: ¡Me encantó!. No tiene nada que ver con lo que se conoce con por el animé. Aquí se ahonda más en los que el anime "roza" (el grupo "milenium") y como Hellsing e Iscariote 13 se enfrentan en sangrientas batallas para protegerse de ese grupo. Peleas increíbles y un desarrollo de personajes espléndido. Eso si, mucha pero mucha sangre. ¡¡Muy Recomendado!!. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Ikigami
Autor: Motori Mase
Tomos: 4 (abierta)
Tomos editados en España: 2
Review: Atrévete a vivir como si fueras a morir mañana. En este país hay una ley, la Ley para el sostenimiento de la prosperidad estatal. Consiste en el reparto de unos comunicados, los ikigami, que notifican la muerte a unos pocos elegidos para que los ciudadanos respeten la vida y contribuyan al progreso del país. A quien recibe el comunicado le resta sólo día de vida... Sólo 24 horas... ¿A qué hay que dedicar ese último día? ¿Cómo debo afrontarlo? ¡¡He aquí un drama llevado al extremo que te hará encoger el alma!!.
Comentario: ¡Me encantó!. Una obra profunda y que da mucho para pensar. ¿que haría yo si me entregaran un Ikigami?. El manga tiene historias autoconclusivas de gente que hace y decide hacer cosas muy distintas en sus últimas 24 horas. Un manga profundo y de temática fuerte que recomiendo mucho.
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Jyônosuke, El maestro de las cerraduras
Autor: Shû Akana - Kazuki Nakajima
Tomos: 4 (finalizada)
Tomos editados en España: 2
Review: La maldad y todos sus aspectos reinan en los corazones humanos. Si se tiene a raya y se sabe controlarla, permancerá aislada en un rincón del corazón. Pero si uno se deja dominar por la codicia, el deseo, la rabia y la corrupción, se liberarán todos esos sentimientos, saldrán de su prisión. Esos momentos los aprovechan los demonios, siempre al acecho, dominando al ser humano en cuerpo y alma, convirtiéndolo en un verdadero monstruo.
El acto de devolver o encerrar a los demonios en el lugar de donde provenían se llama "kururi", y es el trabajo secreto de Jyônosuke, un experto cerrajero a ojos del resto de Edo. Es el mejor cerrajero de su nación, pero también es el maestro de las cerraduras del corazón humano.

Comentario: Un muy buen seinen que está lleno de misterios. Además está acompañado por un correcto dibujo. Personalmente me ha gustado y espero que MangaLine se ponga las pilas por los dos tomos restante de los consta la colección.
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Real
Autor: Takehiko Inoue
Tomos: 6 (abierta)
Tomos editados en España: 5
Review: Este manga cuenta una historia basada en el baloncesto, pero desde un punto de vista completamente diferente. La trama se centra en tres personajes, cada uno ligado profundamente al deporte y cada uno inmerso en un mundo completamente diferente pero que se conecta de alguna forma con el de los otros dos. Por un lado tenemos a Tomomi Nomiya, un macarra que ha perdido la oportunidad de jugar al baloncesto tras ser expulsado de su instituto. Por otro está Kiyoharu Togawa, un atleta que queda confinado en una silla de ruedas al padecer una rara enfermedad en los huesos. Y finalmente tenemos a Hisanobu Takahashi, arrogante estudiante que ahora tiene el puesto de capitán del equipo del instituto después de que Tomomi fuera expulsado.
Comentario: Excelente seinen. Si bien el deporte está presente en esta obra, el fuerte es ver la vida de los distintos protagonistas. Dichos protagonistas tienen una cosa en común: la silla de ruedas. No es una obra para todos los gustos, pero creo que es excelente y lo recomiendo mucho. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Vagabond
Autor: Takehiko Inoue
Tomos: 27 (abierta)
Tomos editados en España: 27
Review: Cuenta la historia del legendario espadachín Musashi Miyamoto, la figura histórica más importante del Japón en lo que se refiere al desarrollo de las técnicas de lucha con espada. Al comienzo de la historia vemos al protagonista como un violento e iracundo joven llamado Takezo, el cual sobrevive (aun estando del lado perdedor) a una de las batallas más sangrientas de la historia: Sekigahara. Luego de que su vida da un giro gracias a la intervención de un monje llamado Takuan, el joven Takezo se transforma en Musashi y se embarca en una búsqueda de autosuperación personal que lo llevará a enfrentarse con los más grandes expertos de las artes marciales del país. Así poco a poco, con sangre y sudor, va construyendo su propia leyenda, la del verdadero "vagabundo" más poderoso de todo Japón.
Comentario: Excelente obra de samurais, donde se nos cuenta la historia de uno de los dos espadacines más famosos de la historia nipona. Un dibujo realmente exquisito, donde resaltan los fobdos y las batallas con espadas, y que son acompañados por una muy buena adaptación del maestro Inoue. Un manga que no puede faltar en tu mangateca!!. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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xxxHolic
Autor: Clamp
Tomos: 12 (abierta)
Tomos editados en España: 11
Review: Esta obra nos presenta a Yuko, la Bruja de la Dimensión y a Watanuki, su ayudante. Despistados clientes acuden a la tienda de Yuko donde, por un módico precio, se concede cualquier deseo. ¿Pero qué ocurre cuando te piden tu tesoro más valioso o incluso tu alma? El deseo de Watanuki es dejar de ver apariciones y monstruos de ultratumba. ¿Le será concedido? Y como guinda, aparecen como invitados los dependientes de LAWFUL DRUG y también unos clientes muy especiales: Sakura y Xiaolang. xxxHolic y Tsubasa Reservoir Chronicles está estrechamente relacionadas, tanto así que nos relatan la historia vista desde personajes y puntos de vista diferentes para converger en un final común.
Comentario: Un muy interesante seinen donde se nos presentan una infinidad de clientes con los más variados problemas, a los que Yuko resolverá de maneras impensadas. Esta obra hace muchas referencias a otras obras de Clamp pero en especial a Tsubasa Reservoir Chronicles. Muy recomendable!!. Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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¡Yotsuba!
Autor: Azuma Kiyohiko
Tomos: 6 (abierta)
Tomos editados en España: 6
Review: La trama se centra en las travesuras de Yotsuba Koiwai, una niña adoptada de seis años de edad que es energética, alegre, curiosa, rara y peculiar. Además ella es una completa ignorante de muchísimas cosas que cualquier niña de su edad debería saber, como los timbre y los columpios. Todo comienza cuando se muda junto a su padre a una nueva casa y crea amistad con sus nuevas vecinas, tres hermanas, y la madre de éstas. Situaciones cotidianas y no tan cotidianas, con un humor en ocasiones absurdo, en ocasiones aun mas absurdo.
Comentario: Al igual que Azumanga Daioh, este manga desarrolla aventuras en base a la vida cotyidiana, y vistos por los ojos de una ingénua niña de 6 años de edad. Gracias a Yotsuba y a su humor involuntario, que descubrimos el mundo bajo la vista de la inocencia pura. Como dijo alguien en un foro: "si estas cansad@ de excesiva violencia, descontrolada acción, impactante suspenso, conmovedora pasión o fulminante terror, esta es una historia que sin duda disfrutarás". Para leer un completo review hecho por mi, haz click AQUI.
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Bueno, esto es lo que estoy coleccionado por ahora. En la medida que vaya coleccionando cosas nuevas, iré actualizando este post.

Última actualización: 25 de Abril 2008

Saludos!!

martes, abril 22, 2008

Reseña de Manga: Adolf

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REVIEW: "Esta es la historia de tres hombres llamados Adolf. Cada uno de ellos vivió una vida diferente a la de los otros dos. Pero los tres estaban ligados por el destino. Ahora que el último Adolf ha muerto, puedo contar su historia, para los que vengan después. Mi nombre es Sohei Toge. Y cuento esta historia como un superviviente." Con estas palabras comienza esta espectacular obra de Osamu Tezuka, editada originalmente en 1983, y que cuenta la historia de tres personas que comparten el mismo nombre: el Führer Adolf Hitler, un medio alemán medio japonés llamado Adolf Kauffmann y un Judío llamado Adolf Kamil. Tres personajes que podrían parecer no tener nada en común, pero no se podría estar más equivocado.

La obra nos presenta básicamente dos grandes arcos argumentales, uno que es protagonizado por Sohei Toge y el otro es protagonizado por Adolf Kauffmann y Adolf Kamil. Sin embargo en ambos arcos está involucrado indirectamente Hitler. Uno podría pensar que las historias de los tres Adolf y de otros personajes son independiente, mas en realidad todas giran alrededor de un punto común.

La historia nos lleva inicialmente a Agosto de 1936 y nos introduce en las Olimpiadas de dicho año que se celebraron en Berlín, en pleno auge del partido Nazi y donde dichos juegos fueron fuertemente marcados por la propaganda de dicho régimen para mostrar el poderío Germano frente al mundo. Allí conoceremos al atleta japonés Sohei Toge quien es enviado a dicha ciudad como periodista de un diario Japonés. En dicha ciudad, se encontraba estudiando su hermano quien fue asesinado durante dichos juegos. El motivo de dicho asesinato en un principio es desconocido pero no se tarda en saber que es debido a unos documentos que poseía el hermano de Sohei y que dichos documentos podrían ser el fin de Hitler y del partido nazi. Así Sohei tratará por todos los medios de proteger lo que a su hermano le costó la vida. Persecuciones, muertes, torturas y un sin fin de duras situaciones acompañarán a Sohei en dicho camino.

Por otro lado, en la ciudad de Kobe (Japón), conoceremos a Adolf Kauffmann, un joven hijo de un diplomático alemán perteneciente al partido nazi y de una japonesa, cuya amistad con Adolf Kamil, el hijo de un panadero judío exiliado en dicha ciudad, no es bien vista por su padre. La amistad de estos inseparables amigos estará llena de complicaciones, y más cuando A. Kauffmann es enviado por su padre a las AHS (Adolf Hitler Schulen), una escuela de las juventudes hitlerianas encargada de "formar" futuros líderes militares alemanes.

La historia se desarrolla por poco más de una década, donde veremos las disímiles vidas de nuestros tres protagonistas. Por un lado tendremos las duras situaciones a las que estará sujeto Sohei, mientras que por otro lado veremos la dura vida de los jóvenes de las juventudes hitlerianas. Jóvenes a quienes se les termina lavando el cerebro y que estarán bajo mucha presión. Una época retorcida, y que influirá en cada uno de nuestros protagonistas.

Una notable historia, al mismo tiempo que muy cruda. Una historia muy bien cuidada que mezcla de forma perfecta hechos históricos con ficción. Una cantidad de perfecta de misterio, acción, drama, amor y datos históricos reales. Imprescindible.

SOBRE EL AUTOR: Osamu Tezuka es el autor más importante e influyente de toda la historia del cómic en Japón, y uno de los más importantes de toda la historia del cómic mundial. Por lo mismo es conocido mundialmente como el "padre del manga" o incluso como el "Dios del manga". Nació en Osaka el 3 de noviembre de 1928 y murió el 9 de febrero de 1989 a la edad de 60 años.

Tezuka es responsable de la concepción que existe hoy del manga, tanto en gráfica, narrativa y comercialmente hablando. Además Tezuka fue el responsable de iniciar el importantísimo vínculo entre manga y anime que existe actualmente. En 1963 crea su propia productora de animación, Mushi Productions, con la cual realiza la adaptación de su creación más popular, Tetsuwan Atom (Astroboy), que se convierte en la primera serie de animación japonesa con personajes recurrentes.

La nueva isla del tesoro (1947) fue su primera obra destacada. En los años 50-60 crea sus tres obras más populares, que son Tetsuwan Atom (Astro Boy, 1951-69), Jungle Taitei (Kimba el león blanco, 1950-54) y Ribon No Kishi (La princesa caballero, 1953), todas con adaptación a la pequeña pantalla. Fénix es su obra más personal y prolongada (1954-1988), debido a que contó con diversas interrupciones casi hasta el momento de su muerte. De las obras creadas en su periodo de madurez, durante los años 70-80, destacan Buddha (Buda, 1972-83), Black Jack (1973-84) y Adolf (1983).

Sin embargo estas no son las únicas obras en las cuales ha trabajado el maestro, puesto que incluso es considerado uno de los autores más prolíferos de la historia, incursionando en todos los géneros. Otras de sus obras son Lost World, Next World, Metrópolis, Unico, Don Drácula, Crimen y Castigo.

COMENTARIO FINAL: Una obra imprescindible. De lo mejor que he leído (ya parece mentira cuando digo esto, pero me informo bastante antes de hacerme un manga). Si eres un fan del manga "clásico" o, si por el contrario (y como yo), no tienes ninguna obra clásica (y menos de Tezuka) este es tu manga sin lugar a dudas.

Una mezcla exquisita de ficción con hechos históricos. Dicha mezcla tiene como ingredientes el misterio, conspiraciones, abusos, torturas, drama, acción e incluso amor. ¿Qué más se puede pedir de una obra? Una obra completa con una trama que hace ver que todo lo que se expresa en las páginas, no está ahí para adornar o rellenar. Todo entrelazado de manera espectacular.

Las situaciones que vemos en la obra son tales, que el hecho de solo pensar en estar en los pantalones de alguno de los protagonistas (especialmente de Toge y Kaufmann) le hace a uno pensar en lo terrible que debe haber sido para la gente de la época. Creo que a más de alguno le tocará alguna fibra del corazón los acontecimientos que se narran.

El dibujo de Tezuka es fácil de reconocer por su estilo y sus clásicos gags, como por ejemplo la vela sobre la cabeza (en vez de una ampolleta cuando al personaje se le ocurre algo), la transpiración saliendo disparada de su cabeza, el singular modo de correr con ambas piernas rectas entre otros. Si bien dicho dibujo no es precisamente “bonito” no molesta en lo absoluto y creo que le da un toque especial, aunque el solo hecho de pensar en esta obra dibujada, por ejemplo, por Urasawa u Obata hace que se me acelere el corazón.

La edición de Plante es espectacular: casi 1.300 páginas en 5 tomos un poco más grande que los “Big Manga” de Glénat. Papel muy bueno y entintaje igual de positivo. Lo único que echo de menos son las sobrecubiertas para proteger un poco más las tapas blandas de la obra. Como comentario aparte, he visto las portadas de la edición japonesa y debo decir que son muy superiores a esta edición, que más de alguno podría considerar feo u horrible.

En fin, una obra que no se puede dejar pasar. Si alguna vez has visto que los dueños de esta obra la ponen por la nubes, súmale otro fan más. Por algo será. ¡¡¡IMPRESCINDIBLE!!!

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Adolf
Guión: Osamu Tezuka
Dibujos: Osamu Tezuka
Número de Tomos: 5
Estado: Finalizada
Género: Seinen / Histórico / Ficción
Editorial Española: Planeta
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 9.5 / 10

Saludos!!

martes, abril 15, 2008

Reseña de Manga: Ikigami

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REVIEW: La verdad no soy muy asiduo a hacer reseñas de obras en las que no le he leído casi todos los tomos o al menos haber leído una buena parte de ellos, sin embargo esta obra merece una excepción.

¿Que harías si supieras que hoy va a ser el último día de tu vida? Probablemente esa sea una de esas preguntas que todos nos hemos hecho alguna vez. ¿Qué haríamos? ¿Adonde iríamos? ¿Con quien querríamos pasar nuestras últimas horas? Motoro Mase juega con este tema universal como es la cercanía de la muerte para crear esta interesante obra.

Para conseguir que Japón sea permanentemente un país próspero, el gobierno japonés desarrolla "La Ley para el Sostenimiento de la Prosperidad Estatal", lo que en otras palabras viene a ser una serie de "muertes al azar" que motiven al resto de los ciudadanos. Cuando los niños ingresan a la escuela, a la edad de 6 años y luego del discurso inicial, son vacunados por el programa "Vacunación por la prosperidad". La característica especial de esta vacuna es que en uno de cada mil casos esta incluye una nanocápsula que, dado el momento, se detendrá en la Aorta y les causará una muerte instantánea y sin dolor. Otra característica de esta nanocápsula es que sólo puede provocar la muerte entre los 18 y 24 años de edad.

La nanocápsula, al estar presente sólo en el 0,1% de la población y de forma azarosa, tiene como consecuencia que la gente, al no saber si tienen dentro de ellos dicha nanocápsula, crece sabiendo que puede llegarle la muerte en cualquier momento. Ese miedo es lo que hace que su percepción del "valor de la vida" sea mayor y contribuye a construir una sociedad que mira siempre hacia adelante. La base de esta afirmación es el hecho en la disminución en los índices de suicidios y de criminalidad, mientras que el PIB y la natalidad aumentan año a año.

Dejado de lado un poco el trasfondo de esta iniciativa y volviendo a las personas afectadas por dicha nanocápsula, una vez llegado el momento se le comunica formalmente que en veinticuatro horas morirá. De esta manera, se le da la oportunidad de escoger la forma en la que quiere marcharse de este mundo. Así mismo, el gobierno japonés entrega una pensión anual a la familia del afectado. ¿Porqué se le informa sólo veinticuatro horas antes? esto se realiza con el fin de minimizar al máximo los daños que la persona que va a morir podría causar. De hecho, si dicha persona perpetra algún crimen mayor, a la familia se le negará la pensión vitalicia, se les llevará a juicio y serán repudiados por toda la sociedad. Un precio bastante alto.

Con esta introducción, la obra nos presenta a Fujimoto, un joven que acaba de pasar el periodo de peligro y que entra a trabajar en el Ministerio de Sanidad y Bienestar Social como mensajero del Ikigami (o comunicados de muerte). Al trabajar en la institución que tiene a cargo el programa de sostenimiento de la prosperidad estatal, Fujimoto estará en constantes cursos que nos darán algunos detalles de la vacuna y del sistema detrás de esta. Además nadie, ellos incluidos, tendrá permitido reprochar cualquier cosa de dicho procedimiento, al menos a viva voz, ni tener alguna ideología corrupta al respecto, puesto que en caso contrario se les inyectará la nanocápsula y será eliminado del "sistema", eliminando cualquier alborotador.

Si bien se podría decir que Fujimoto es el protagonista de esta obra, los verdaderos protagonistas son los ciudadanos a los que Fujimoto les entrega los ikigami. Así nos introducimos de lleno en las pequeñas historias de personas normales que reaccionan de diferente forma a la llamada de la muerte, construyendo una atmósfera viciada y a menudo asfixiante que lleva al lector a reflexionar sobre el valor de la vida.

Una obra imprescindible, y que no estará ajena de prejuicios. Tal como dice el mismo manga en su cubierta, "¡He aquí un drama llevado al extremo que te hará encoger el alma!".

SOBRE EL AUTOR: La verdad no pude encontrar mucha información acerca de Motorô Mase más que nación en Aichi y que sus obran han sido "Heads" (4 tomos - 2003), un seinen psicológico de acción, e "Ikigami".

COMENTARIO FINAL: Simplemente me ha encantado. Es verdad que últimamente mi mangateca se ha inclinado a lo que es seinen, pero creo que esta obra es de lo mejor que tengo hoy por hoy. El mensaje que deja, que básicamente es reflexionar acerca de la vida y que haría yo en el lugar del personaje, hace de esta obra una verdadera delicia.

En esta obra tenemos básicamente dos grandes "protagonistas": tenemos al que podríamos llamar protagonista principal y su constante crítica y reflexión de la medida de la que el es parte. Sin duda Fujimoto es el conductor de los otros "protagonistas" del manga, que son las distintas personas a quien Fujimoto le entrega el Ikigami. Se desarrollan dichos protagonistas y veremos que decide hacer, porqué y será inevitable hacerle un juicio de valor: ¿esta bien lo que hizo? ¿yo haría lo mismo en su caso?. Básicamente el protagonista de cada arco argumental nos mostrará una faceta de nuestra propia naturaleza al enfrentarse a la muerte.

El dibujo de Motorô Mase es correcto, un dibujo simple pero realista que viene como anillo al dedo a la obra. Tal como comenta Batto (RPD), el dibujo se asimila al dibujo de Urasawa, más que nada en los fondos y sentimientos que genera.

La edición es realmente espectacular. La edición más grande (de tamaño) que tengo, en un papel bastante bueno y en una edición general que saca nota positiva. Si se le podría quejar un poco el precio del manga, pero dado como es cada tomo y lo que contiene, creo que es lo más rápido que se olvida.

Ikigami es una de esas obras que aportan algo más. Una visión bastante particular de este tema universal de la cercanía a la muerte. Una historia que hará pensar, reflexionar y disfrutar al lector. Una obra imprescindible.

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Ikigami
Guión: Motorô Mase
Dibujos: Motorô Mase
Número de Tomos: 4
Estado: Abierta
Género: Seinen / Drama
Editorial Española: Panini
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 9 / 10

Saludos!!

domingo, abril 13, 2008

Reseña de Manga: Crónicas del Viento

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REVIEW: Cuenta la leyenda que en plena revolución Meiji, cuando las bases de la dinastía Tokugawa se quebraron, el shogun Yoshinobu Tokugawa entregó todo el poder del gobierno a un militar llamado Kaishu Katsu. Con el fin de evitar una guerra civil en Japón, que no solo traería destrucción y muerte sino que abriría las puertas a los países interesados en colonizar la isla, Katsu decidió rendir el castillo de Edo para evitar la muerte de miles de personas.

En una reunión que se llevó a cabo en el año Meiji 31 (1899), Katsu comentó que dicha decisión fue tomada tras recibir un documento del mismísimo Ieyasu Tokugawa (el primer shogun de dicha dinastía) y que dicho documento fue entregado por alguien de la familia Yagyu, una de las líneas de espadachines más avanzada de la época y quienes tenían entre otras misiones ser los instructores de la familia Tokugawa y ser sus agentes más fiables.

Dentro de sus tareas como agentes del shogun, los Yagyu debían vigilar a todos los señores feudales (Daimyo). Además Ieyasu les entregó una serie de textos que debían ser protegidos por la línea de los Yagyu y ser entregados a diferentes personas en situaciones especiales. Estas eran las conocidas "Crónicas secretas Yagyu". Así, cuando la dinastía Tokugawa estuviese en peligro, deberían ser entregadas a quien fuera la cabeza del gobierno en ese momento. Así, se podría decir que las crónicas secretas Yagyu contenían el destino del país.

La trama de la obra se centra en unos acontecimientos ocurridos en la primera parte de la era Edo, mucho antes de la revolución Meiji (219 años antes para ser específicos), y que nos cuenta una historia acerca del robo de dichas crónicas. Un robo que no fue casual, sino que significaba el principio de un levantamiento político y militar de aquella época. La trama se centra en Jubei Yagyu, uno de los más conocidos y populares espadachines de la época (el otro era Musashi Miyamoto, protagonista de Vagabond) a quien se le encarga la misión de recuperar dichas crónicas y descubrir al responsable, evitando así una sangrienta guerra civil.

Así en esta obra conoceremos un poco de la historia y pasado de este famoso espadachín. Personaje que se encuentra lleno de misterios y rodeado de leyendas. Una obra que mezcla de manera exquisita datos históricos reales con la leyenda de este famoso espadachín. Una obra muy recomendada para los seguidores del género y del maestro Taniguchi.

SOBRE EL AUTOR: Esta obra tiene detrás dos mentes, Jiro Taniguchi en el dibujo y Kan Furuyama en el guión.

Jiro Taniguchi: Famosísimo y reconocido mangaka, nacido el 14 de Agosto de 1947. Su vida como mangaka comenzó siendo asistente del dibujante Kyota Ishikawa. Debutó en el mundo del manga con "Kareta Heya" (La habitación ronca) en 1970. Desde 1976 comenzó a trabajar junto con el guionista Natsuo Sekigawa, logrando una de sus obras más importantes y respetadas, "Botchan no Jidai" (La época de Botchan), obra que les valió el Osamu Tezuka Award en 1984.

Otros premios que ha ganado Taniguchi han sido el premio Shogakukan en 1992 por "Inu wo kau" (Comprar un perro), y en 2003 el Alph'Art del mejor guión en el Festival Internacional de Cómics de Angoulême (Francia) por "Haruka Na Machi He" (Barrio lejano), por el que también ha obtenido el premio a la mejor obra en el Salón del Cómic de Barcelona de 2004.

El listado de obras de Taniguchi es amplio, pero se pueden rescatar aparte de las antes mencionadas a "Kaze no Sho" (Crónicas del viento - 1992), "Chichi no koyomi" (El almanaque de mi padre - 1994), "Haruka Na Machi He" (Barrio Lejano - 1998) y "Seton" (2005) entre muchas otras.

Kan Furuyama: Guionista consumado, aunque muchos no saben (y en esta obra se muestra bastante bien) que también es un historiador bastante respetado. Sus otras obras conocidas son "Souseki jikenbo", "Karate sangokushi" y "Keiji hotoke no saki".

COMENTARIO FINAL: Me ha encantado, tanto por su trama, el marco histórico donde esta se ubica y el excelente dibujo de Taniguchi. Creo que mezcla de forma magistral hechos históricos reales con la leyenda de Jubei. Una historia con acción, buenas peleas con espadas y un final excelente hacen de este tomo unitario mi favorito (desplazando a La Mujer de la Habitación Oscura).

Como dije antes, la mezcla de hechos históricos reales condimentada con acción y la leyenda de Jubei Yagyu hacen de esta obra un buen bocado para todos los paladares. Tal como dice la biografía Furuyama demuestra porque es un gran y reconocido historiador, ya que los hechos que narran son todos familiares para mi, que he leído Rurouni Kenshin, Vagabond y he visto Basilisk. Ver que hablan de Sasaki Kojiro, de los clanes Koga e Iga y de los acontecimientos de la era Edo hacen que me crea un experto del tema (aclaro que estoy lejos de eso).

El dibujo de Taniguchi es espectacular, me recuerda en muchas ocasiones al dibujo de Naoki Urasawa, con sus personajes con rostros un poco cuadrados. Ojo que con esto no digo que el dibujo sea malo. Los fondos de Taniguchi, en especial los de espacios abiertos me recuerdan a los fondos de Takahiko Inoue en Vagabond. Un dibujo exquisito para una obra exquisita.

Recomiendo mucho este manga, no sólo a los fanáticos del género como este humilde servidor, ni a los seguidores de Taniguchi (creo que me terminaré convirtiendo en uno de ellos. No sé como pasó tanto tiempo desapercibido para mi este gran mangaka) sino a todos los que busquen historias de acción con toques reales. Una obra que la verdad no puede faltar en vuestra mangateca.

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Crónicas del Viento
Guión: Kan Furuyama
Dibujos: Jiro Taniguchi
Número de Tomos: 1
Estado: Finalizada
Género: Seinen / Samurai / Acción
Editorial Española: Ivrea
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 8.5 / 10

Saludos!!

sábado, abril 05, 2008

Reseña de Manga: Claymore

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REVIEW: Claymore nos sitúa en un mundo medieval ficticio el cual está acosado por una raza de demonios. Estos demonios se alimentan de carne humana y tienen la habilidad de cambiar de forma, por lo que en general se disfrazan y ocultan bajo forma humana con el fin de infiltrarse en las aldeas y ciudades. Para hacerle frente a esta clase de demonios, existe una organización, conocida como la Organización Oscura, la cual crea guerreros con habilidades especiales para enfrentar a dichos demonios. El método con que crean a estos guerreros es crearlos mitad humanos y mitad demonio, con el fin de tener una apariencia humana natural al mismo tiempo que poseen poderes, fuerzas sobrenaturales y habilidades bastantes especiales. Estos guerreros son denominados Claymore.

Algunas características especiales de estos guerreros, es que son todas mujeres, de piel y cabello claro, con ojos de color plateado y poseen habilidades sobrehumanas. Los ojos de estas guerreras son capaces de detectar a los demonios debido a que pueden ver su verdadera forma, aún si estos se encuentran disfrazados. Para su constante lucha con los demonios, estas guerreras están provistas de unas largas espadas medievales, que se conocen en la actualidad como Claymore, y que da origen a su nombre. Sin embargo, debido a su naturaleza mitad humana - mitad demonio, las mismas personas a quienes defienden les temen y las denominan como las brujas de ojos plateados, ya que creen que ellas mismas son demonios y que por lo tanto traen desastres y destrucción donde quiera que ellas vayan.

Como se comentó anteriormente, estas guerreras poseen habilidades especiales, siendo algunas muy distintas a otras. El motivo de estas habilidades es que al tener las guerreras una naturaleza de demonio, pueden controlar la fuente de poder de estos demonios, que es llamada Fuerza Demoníaca. Regulando el flujo de esta fuerza demoníaca, las guerreras pueden utilizar tanto sus atributos físicos como sus innumerables habilidades especiales. Así, liberando un gran porcentaje de esta energía pueden aumentar enormemente su fuerza, velocidad o sus habilidades curativas. Cada Claymore tiene un límite propio, y cuando ese límite se sobrepasa pierden su humanidad y se transforman en un poderoso, inteligente e increíblemente sediento de sangre demonio que es llamado Revelado, por lo que estas guerreras tienen que tener esto presente, puesto que en dicho proceso no hay vuelta atrás.

Dentro de la organización, las guerreras están estrictamente clasificadas según un rango que corresponde a su nivel. Así, la Claymore #1 es la más fuerte mientras que la #47 es la más débil y la última del escalafón. Como dato, este número no es al azar, puesto que representan el total de jurisdicciones de donde las Claymore son responsables. Cada guerrera posee un logo propio y distintivo, que usan en su uniforme y espada para ser reconocidas.

La serie se centra en Claire, la Claymore #47 de la organización quién está obsesionada con hacer algo que conoceremos a medida que avanza la historia. Obviamente Claire no es una Claymore común y corriente, y sabremos dichas circunstancias. Pero Claire no estará sola, por lo que conoceremos un sinnúmero de Claymores de todo tipo, al mismo tiempo que conoceremos los secretos y ritos de la organización y sus guerreras. La historia nos llevará a conocer el pasado de Claire, lo que la motiva y recorreremos junto a ella el camino que le ha tocado vivir, un camino lleno de dificultades que incluyen demonios, Revelados e incluso sus mismas compañeras.

Sigue las aventuras de Claire, en una historia llena de acción y batallas espectaculares, bajo un argumento muy original y bien llevado.

SOBRE EL AUTOR: Primero que todo decir que no se sabe a ciencia cierta el sexo de este mangak@, por lo que hay tanto rumores que es EL como rumores que es ELLA. Personalmente creo que es la segunda opción.

Norihiro Yagi nació en 1968 en Okinawa y su especialidad son los shonen. Su debut fue en el año 1990 con "Undeadman", manga con el cual ganó la 32va edición del Premio Akatsuka, lo que posteriormente le dio la oportunidad de hacerse conocid@ al publicarse en la revista Shonen Jump. Dos años más tarde, en 1992, comenzó a trabajar en la comedia "Angel Densetsu", su primera obra mensual. En esta obra trabajó 8 años hasta el año 2000, finalizando la serie tras alcanzar 15 tomos recopilatorios.

Posteriormente, en mayo del 2001, comenzó a publicar "Claymore", siempre en la Shonen Jump. Debido al cierre de dicha revista, el manga pasó a la revista Jump Square de la misma editorial Shueisha.

COMENTARIO FINAL: Uno de los mejores shonen de acción de mi mangateka. Este manga tiene mucha acción, y a diferencia de muchos, tiene un trasfondo y fundamento bastante elaborado. Se divide en varios arcos argumentales que están relacionados unos con otros. Muchos de esos arcos argumentales son muy buenos, del que personalmente podría destacar el que tiene relación con Theresa y el pasado de Claire (tomos 3, 4 y 5).

Como todo shonen de peleas, comienza con enemigos más bien discretos, aumentando la dificultad y el poder de estos a medida que avanza la historia. Lo que me gusta mucho de esta obra es los misterios y maquinaciones que hay detrás de la historia, principalmente de la organización oscura. También, como suele suceder en historias del mismo género, vemos a un protagonista que poco a poco aumenta sus poderes, pero la forma en que lo hace creo que ha sido bien llevada. Los personajes secundarios son muy completos también, destacando Theresa y Miria principalmente.

Respecto al dibujo, en alguna ocasión comenté que el diseño de fondos era simple, que tenía cierta fijación por personajes calvos y que las batallas con espada no eran la gran cosa. Sin embargo a medida que avanzaba la historia me iba comiendo poco a poco dichas críticas, terminando en un dibujo detallado, con un manejo de fondo muy bueno y con una clara mejora en la acción con espadas. Lo que si se le puede llegar a criticar es que el diseño de todas las Claymore (delgadas, rubias y de ojos claros) son muy similares y a veces se confunde quien es quien, pero nada del otro mundo.

Como sabrán, esta obra tiene su versión animada, que consta de 26 capítulos y que es bastante fiel hasta el capítulo 21 aproximadamente, aunque debo decir que algunos pasajes de la historia los disfruté y entendí mucho más en su versión manga.

Una obra bastante entretenida, con mucho suspenso y acción que será el deleite de quienes quieran inclinarse por esta obra, porque nuestra protagonista no quiere ser la más fuerte del mundo, sino que sólo quiere cumplir sus promesas y su meta final. Extra recomendada!!.


FICHA TÉCNICA:
Nombre: Claymore
Guión: Norihiro Yagi
Dibujos: Norihiro Yagi
Número de Tomos: 13
Estado: Abierta
Género: Shonen / Peleas / Medieval / Acción
Editorial Española: Glénat
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 8.5 / 10

Saludos!!

sábado, marzo 29, 2008

Reseña de Manga: Noise

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REVIEW: Noise es la precuela de la obra cyberpunk Blame!. En este tomo tenemos 3 historias independientes entre sí, pero que están directamente relacionadas con lo que será el universo de Blame!. Aclarar desde un principio que no es necesario haber leído Blame! para poder disfrutar de esta obra.

La historia está ambientada en un futuro cyberpunk y comienza cuando Musubi Susono, detective de policía del departamento infantil, entra junto a su compañero Clauthor en lo que parece ser la guarida de una banda de secuestradores de niños. En dicha guarida se encuentran asesinados muchos de los niños desaparecidos, en lo que parece ser en primera instancia el resultado de algunos brutales experimentos. Mientras Musubi trata de buscar supervivientes, su compañero comienza a recorrer el lugar en busca de los autores de aquella atrocidad. Luego de un fuerte ruido, Musubi entra en una habitación contigua y se da cuenta que su compañero se encuentra inmóvil en los brazos de un desconocido y que este último arroga a Clauthor por una ventana. Musubi se acerca corriendo a dicha ventana y se da cuenta que su compañero ha caído en el vacío y que será casi imposible ver si sigue vivo o no. Luego de esto Musubi vuelve la vista donde estaba esa misteriosa persona y se da cuenta que ya no se encuentra en el lugar.

Luego de regresar a la jefatura, Musubi es informada que la descripción que ella dio acerca del lugar y la ubicación de los cadáveres, no corresponde a lo que el grupo de reconocimiento de la policía detalla en su informe. Así Musubi ve incrédula unas fotos del lugar absolutamente vacío. Además se le informa que será investigada por la desaparición de su compañero Clauthor y que, mientras se aclare todo y termine la investigación en su contra, su arma será suspendida.

Es entonces cuando Musubi entra en una tienda llamada "War Shop" con el fin de comprar algún arma. En la tienda, toma una pequeña metralleta automática al mismo tiempo que se percata de la existencia de una extraña arma. Musubi le pregunta al dueño de la tienda que clase de arma es esa, a lo que este contesta que desconoce exactamente que es lo que es. La siguiente escena nos muestra a Musubi volviendo al lugar de los hechos, en donde se percata que efectivamente dicho lugar se encuentra totalmente vacío. Mientras se acercaba a la ventana donde fue arrogado su compañero Clauthor, se le acerca por detrás un pequeño ente que al parecer tiene el rostro de Clauthor en las manos. Acto seguido dicho ente comienza a correr en una dirección desconocida. Musubi sin más va tras él con el fin de obtener alguna respuesta a todo lo que ha pasado.

Una vez la persecución termina, Musubi se encuentra frente a un extraño ser, con la cabeza de un animal con cuernos y vestido con una larga túnica. Al lado de él se encuentra el cadáver de Clauthor sin el rostro que le fue arrebatado. Antes que Musubi pudiese hacer cualquier cosa, el extraño personaje habla acerca de que su "hermandad" ha podido crear caos en la red. Acto seguido el cuerpo inerte de Clauthor se transforma en monstruo que comienza a atacar a Musubi. Cuando esta se da cuenta que la metralleta no le sirve de nada en contra de dicho monstruo, ocupa la extraña arma que obtuvo del local de armas. Dicha arma se transforma en una espada que corta en dos todo su alrededor, seccionando al monstruo en dos y destruyendo todo el recinto en donde se encontraban.
Pero los misteriosos y tenebrosos enemigos escapan con vida, y es ahí cuando Musubi jura que encontrará dicha hermandad y que la aniquilará. El resto de la trama gira en torno a la búsqueda de la hermandad.

El manga concluye con dos capítulo autoconclusivos. El último de estos tiene por nombre Blame y nos presenta al protagonista de su anterior obra Blame!, Killy, en una misión donde investiga la brutal y misteriosa muerte de un narcotraficante, que lo llevará a usar por primera vez su pistola de impulsos gravitacionales.

Un manga fuerte, tanto por su temática como por los trazos con los que está dibujado y que todo amante del cyberpunk y de Blame! no puede dejar de leer.

SOBRE EL AUTOR: Tsutomu Nihei nació en Japón en 1971. Ya de pequeño demostró pasión y habilidad por el dibujo, lo que más tarde lo llevó a estudiar arquitectura. En sus mangas se aprecia este hecho ya que se ven constantemente megaestructuras arquitectónicamente impresionantes que no dejan al lector indiferente. Después de finalizar sus estudios se fue a trabajar a Nueva York.

Después de un tiempo en Nueva York, Nihei volvió a Japón para trabajar en la revista Kodansha Magazine. Fue allí donde conoció y trabajó para Tsutomu Takahashi (Jirashin). Dicha obra es un manga acerca de un policía solitario que sirvió de inspiración para crear a Killy y Blame!. Una de las cosas que Nihei heredó de Takahashi fue su estilo de dibujo de personajes. Un estilo en el cual los personajes parecen incompletos, como en un borrador, no muy definidos pero a la vez con consistencia y estilo.

Dentro de sus obras podemos destacar Blame! (1998), NOiSE (2001), Wolverine Snikt! (2004), Blame! Academy (2004), Biomega (2004), Zeb-Noid (2004) y Abara (2005).

COMENTARIO FINAL: Un manga diferente, donde no resaltan los grandes diálogos sino que se caracteriza por su ambientación oscura y tenebrosa. Tal como dice la biografía acerca del autor, se notan muchos los rasgos arquitectónicos de las viñetas. Rasgo que impresionan por lo bien llevado. Es la primera vez que siento que un edificio no tiene fin. No existe alguna viñeta que te de una visión completa del lugar que se está representando. Esto último no es una falla del autor, sino una virtud ya que logra adentrar al lector en lo que quiere expresar. Los personajes son delgados y carecen de detalles (sobretodo faciales) haciendo todo "más oscuro". Eso si, es un dibujo a veces pesado a la vista y que no será del gusto de todos.

Básicamente este manga no tiene una historia muy elaborada, sino que casi se podría decir que carece de ella. No existen los diálogos, por lo que la lectura de este manga es demasiado rápida a mi parecer y depende mucho de la subjetividad del lector. Esto puede considerarse tanto como un error como un acierto. Sin embargo, los pocos conceptos que trata de expresarnos Nihei son confusos (como lo del caos de la red). Sin ir más lejos, yo no logré entender que quería dejarnos Nihei en su segunda historia. Historia carente de dialogo (cuando digo carente me refiero a nada de diálogo) que la verdad no me aportó más que dudas.

Un punto negativo respecto a la edición, es que esta fue traída con lectura en sentido occidental. Algo que personalmente no me gusta, aunque entiendo que dada la fecha de publicación de este manga era casi utópico pedir una edición el sentido oriental.

Sin duda una obra que le exige algo al lector, y que claramente no será del gusto de muchos... salvo los ya citados fanáticos de Blame!. Una buena opción si se quiere, como en mi caso, conocer algo del universo de Blame! y una opción casi obligatoria si lo que tienes en mente es meterte de lleno en el universo de Blame!

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Noise
Guión: Tsutomu Nihei
Dibujos: Tsutomu Nihei
Número de Tomos: 1
Estado: Finalizada
Género: Seinen / Ciencia Ficción / Cyberpunk
Editorial Española: Glénat
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 6 / 10

Saludos!!

viernes, marzo 28, 2008

Reseña de Manga: Ray

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REVIEW: Antes que todo, una anécdota: Dentro de la temática médica en el mundo del manga, la primera obra que a uno regularmente se le viene a la cabeza es Black Jack, del maestro Osamu Tezuka. Esta obra ha servido de inspiración para varias obras que tratan el tema médico, de entre la que destaca Say Hello to Black Jack. Obviamente Ray no será la excepción.

La historia comienza diez años en el pasado, cuando un extraño personaje le promete recuperar la vista a una jovencita. Dicha chica lo interrumpe diciendo que su nombre es Ray, al mismo tiempo que le pregunta el nombre al extraño doctor. Este contesta que su nombre es "BJ". En las páginas siguientes comprobaremos que las iniciales de dicho doctor no son al azar, puesto que en algún momento del primer capítulo vemos la silueta y una parte del rostro de dicho doctor, quien sin más es, y casi sin lugar a dudas, Black Jack. Así, gracias a este doctor Ray no solo recuperó el sentido de la vista, sino que ahora es capaz de ver más allá de las cosas, transformando así a Ray en una persona provista de ojos de Rayos-X (de ahí un juego de palabras con su nombre) y que por lo mismo dedica su vida y habilidad especial a la cirugía, convirtiéndola así en una excelente médico.

La pregunta que surge es, ya que esta habilidad no es innata en ella ¿qué pasó?. Es entonces cuando descubriremos que Ray no es una chica común, ya que fue criada en su niñez en un tipo de orfanato. Esto no sería nada de raro salvo que dicho orfanato nunca fue tal, debido a que la principal función de dicho organismo no era cuidar niños, sino criar "recipientes" con el fin último de tener materia prima para el principal negocio de la organización detrás de esto: la venta de órganos humanos. Así, una vez vendido algún órgano, la organización abandonaba a los niños a su suerte. Por este motivo no es difícil deducir que los órganos que vendieron de Ray fueron sus ojos, aunque ella misma desconoce como fue a parar con el misterioso doctor que hablamos en el párrafo anterior.


A través de variadas historias y casos médicos, que en un momento parecen independientes entre si, iremos armando el puzzle tanto del pasado oculto de Ray, que ella misma desconoce, así como descubriremos el verdadero objetivo de la organización detrás del "cultivo" de órganos, y podremos ver que dicho negocio es sólo la punta del iceberg. Obviamente Ray no se encontrará sola en sus aventuras, ya que contará con un variado abanico de personajes secundarios que le serán de ayuda en todos y cada uno de los casos en que se vea involucrada. Conoceremos a Shinoyama, un compañero de trabajo de Ray que se caracteriza por ser el inventor de la mayoría de los artículos que utiliza Ray y que se encuentra prendada de ella; el director y dueño de la clínica privada Sawa que aporta la cuota de humor a la historia; y Misato, una enfermera de dicha clínica que será de mucha ayuda cuando Ray necesite algo de apoyo. Además tendremos personajes relacionados al misterioso pasado de nuestra protagonista y que de una u otra forma ayudarán a reconstruir el pasado de Ray y de seguirle la pista a la organización que les causó tantos dolores y sufrimientos a estas ex-víctimas.

Así comienza la vida y aventura de Ray, una excelente cirujana que a pesar que ejercer en la clandestinidad (al igual que Black Jack), exhibe sus emociones y valores éticos en una obra donde nos encontraremos con una variada mezcla de géneros y casos médicos, pasando por el misterio, acción, humor y drama. Un manga que a veces muestra su tono desenfrenado, pero que no puede ocultar su lado oscuro y crítico, aunque siempre muy inspirado en la obra del maestro Tezuka.

SOBRE EL AUTOR: Akihito Yoshitomi es más conocido en el mundo del manga por su obra Eat-Man (1996), que relata las aventuras de de un cyborg mercenario que es capaz de transformar cualquier objeto metálico a base de comérselo para reciclarlo a través de su brazo derecho. En esta obra ya se detectan algunos detalles que alcanzarán su máxima culminación en Ray, como el grafismo de tono expresionista que ha merecido comparaciones con el de Sin City de Frank Miller. Su dibujo fue inicialmente influenciado por Yukito Kishiro y Gunmm, pero hoy tiene un estilo propio y característico.

Akihito Yoshitomi pertenece al selecto grupo de autores que no se ve sometido al ritmo infernal de producción de la industria del manga, que tiene su caso más conocido en Masamune Shirow, de forma que sus obras se cierran tras varios años y así puede dar un tratamiendo especial a sus obras.

COMENTARIO FINAL: La verdad es que este seinen me lo habían recomendado mucho y la verdad es que me decepcionó un poco. Si bien es verdad que no se puede esperar algo muy "real" de una historia donde la protagonista tiene ojos de Rayos-X, la forma en la que se presentaron algunas cosas me llegaron a hacer sentir que estaba leyendo un shonen de personajes con poderes especiales a un seinen un poco más elaborado.

Otro punto bajo de esta obra es el dibujo: habían viñetas donde uno podría poner a Ray o Misato en el podio de las chicas de manga más bonitas, y en la viñeta siguiente uno podría pensar que la dibujó con la otra mano (por no decir como el culo). Su mayor defecto para mi eran los perfiles de los personajes, el cuello (carente en algunas viñetas) y sus horribles pies. Creo que el punto alto eran las imágenes de las portadas de los siete tomos y el dibujo con el nombre de cada capítulo (y no porque salía Ray ligera de ropa).

Lo que si encuentro el punto fuerte de esta obra es su guión. No la forma en que fue llevado puesto que uno creía en los primeros tomos que estábamos dando un paso importante, y resulta que el capítulo siguiente uno veía que dicho paso no era tal. Creo que en los cuatro y medio primeros tomos la historia no avanza mucho en cuento a la trama de fondo del pasado de Ray y el verdadero objetivo de la organización, sino que estos se resuelven y dan pasos de verdad importante en los dos tomos y medio restante. Sin embargo los casos que se nos presentan en la mayoría de la obra son interesantes y en general tenían algún dilema ético interesante. Creo que Yoshitomi podría encargarse de los finales de las obras de Urasawa (Monster, 20th Century Boys) y dejarle el desarrollo de la obra a este último.

Así en líneas generales no es un mal manga, tiene sus partes oscuras y dramáticas, pero creo que podría haber sido un poco mejor... o simplemente esperaba mucho de ella.

FICHA TÉCNICA:
Nombre: Ray
Guión: Akihito Yoshitomi
Dibujos: Akihito Yoshitomi
Número de Tomos: 7
Estado: Finalizada
Género: Misterio / Medicina / Ciencia Ficción
Editorial Española: Glénat
Editorial Americana: Ninguna
Nota: 7 / 10

Saludos!!